中国古代玉文化源远流长，泱泱数千年，玉在中国人心目中具有崇高的地位，国人赋予玉以极为丰富的社会、道德、以及文化内涵。玉在人们的社会活动中充当着重要角色，与人们的日常生活息息相关。玉即可作为生产工具，也可作为装饰品、吉祥物。人们在丧葬、祭祀活动中大量使用玉器，“以苍壁礼天，以黄琮礼地，以青圭礼东方，以赤璋礼南方，以白琥珀礼西方，以玄璜礼北方。”（《周礼•春官•大宗伯》）表明玉承载了古代先民所赋予它神圣而特殊的。不仅如此，玉器还是权力的象征、等级的标志、财富的炫耀和伦理道德的化身。早在春秋晚期，先哲孔子即提出“君子比德玉”，受其影响，东汉时人许慎提出了玉有玉德之说，即“玉，石之美，有玉德。润泽以温，仁之方也；腮理自外，可以知中，义之方也；其声舒扬，?以远闻，智之方也；不挠而折，勇之方也；锐廉而不忮，?之方也。”（《说文解字》）从此，玉所代表的“仁”、“义”、“智”、“勇”、“洁”、五德，成为理想人格的标准。从天子到庶民，尚玉、佩玉、藏玉蔚然成风。帝王佩玉以示尊威，君子佩玉以显德义，百姓佩玉以祈吉避凶。“君子无故，玉不去身”（《礼记》卷九），不仅是严格的规定约制，而且在我国古代就形成了一种伦理思想和习俗时尚。随着社会的发展、进步，人们赋予玉的内涵也不断丰富，玉作为承载人们美好祈盼和表达审美趣向的载体，被艺人精雕细琢成器，相伴发展的是玉雕工艺的不断进步和日臻完美。从红山文化玉器象征性的艺术表现手法，到汉代玉器简练的“汉人刀”；从战国玉器的玲珑剔透、精美别致，到唐、宋时期玉器呈现出的商品化、世俗化趋势，每一个历史时期的玉雕艺术品，都传达着那一时期的社会风尚的审美追求，直至明、清时，玉雕艺术将玉所具有的美好的内涵，神的外衣，瑞的功能发展到极致，将玉器艺术推向历史的颠峰。
何柱国先生的德安堂藏玉，就玉种而言，包括白玉、黄玉、青玉、碧玉，而藏品内容则非常丰富，涵盖了陈设品：包括山子、如意、动物、花插、插屏、仿古器、瓶、觥、觚等；文房用具：包括洗、笔筒、香薰等；日用品：包括杯、盘、碗、壶等，每一件藏品的玉质均系上乘，温润油柔，工艺极其精湛，其中不乏精品，代表了明、清玉雕艺术的最高水平，这里介绍部分具有代表性的藏品，与读者共赏。
明 黄玉骆驼 8。5×6×17。5厘米。立体圆雕双驼峰骆驼，骆驼呈卧姿，除五官外，只在驼峰处琢刻细阴刻线，表示骆驼的皮毛纹理，其余部分光素无纹饰，表现方法写实，刀法简练，而肌理清晰，准确地表现出骆驼温顺的性格特质。
明 青玉牛 14。5×24×32厘米。此牛以圆雕的手法雕制，牛体态健硕呈卧姿，回首，盘角，双目圆而有神，脑门上刻一朵花。通体只有牛角、头顶以及牛尾稍饰雕琢，以显质理，其余部分光素无纹饰。造型准确，肌理健壮，技法简练写实，风格质朴，玉质油润。
清 白玉十二辰 6×3。3×4。4厘米。作品一组十二件 ，以拟人化的表现手法，雕十二种动物、兽首人身，均为坐姿，手中各持器物，刀法精细圆润，构思新颖，风格独特，生动有趣。十二辰，又称十二生肖、十二属相，是民间用以计算年龄的方法。古时术数家以十二种动物各配十二地支，称为子鼠、丑牛、寅虎、卯兔、辰龙、巳蛇、午马、未羊、申猴、酉鸡、戌狗、亥猪，表示某一干支纪年出生的人，即肖相应的属相，反之，属相也可推算出其出生的年份。赵翼《奢馀丛考》说：十二相属之说起于东汉，汉以前未有言之者。盛行于隋唐，以后各代均有，至今还在延用。
清乾隆 白玉麒麟送书 9×12×18。5厘米。立体圆雕麒麟，麒麟呈卧式回首状，圆目，卷尾，口吐祥云和玉书。作品表现出丰富的想象力，将传说中描述的首如狮，状如鹿，尾如牛，身生鳞甲的神兽，刻划得栩栩如生。技法粗犷有力，局部柔细流畅，甚为精湛。关于麒麟送书，又称麒麟吐书，据《名山藏》记载：“孔子将生，有麒麟吐玉书于阙星（山东曲阜），圣母以绣 系麟之角。”不久孔子就降生了。以后便有麒麟送子之说，并且有更多得麒麟送子的吉祥图案流传，“麒麟吐送书”、“麒麟送子”也成为祝颂之辞，喻意早得贵子。
清 白玉福寿如意 4×12×36厘米。此如意为云头，类长方形曲柄。如意云头浅浮雕五只蝙蝠纹，中间琢刻“寿”字，曲柄表面也雕刻蝠纹。造型简洁、规整，纹饰灵动，刀法柔媚，玉质温润。如意，顾名思义希望恰如人意，古人以物寄情，借如意寄托吉祥的祈愿，如意成为最好的吉祥物品之一。清代如意制作达到了历史的最高峰，各种材质，各种形制，各种装饰应有尽有，精美绝伦。如意与各种不同的纹饰、图案搭配，则表达不同的祝颂，如宝瓶中放置如意，称为“平安如意”；如意上雕刻柿子图案，则叫“事事如意”；与戟、磬相配，则称为“吉庆如意”；与牡丹相配，则是“富贵如意”了，寓意“福寿双全”。另外，如意上所雕刻的五蝠和“寿”字也是有讲究的，《书经》载：“九五福，一曰寿，二曰富，三曰康宁，四曰攸好德，五曰考终命。”“蝠”与“福”谐音，故以五蝠喻意五福。五蝠围绕一个“寿”字，则俗称“五蝠捧寿”。
清乾隆 碧玉鹰熊合卺瓶（112）17×7×10厘米。此杯为仿古器形，由两个圆柱形瓶并联组成，两瓶均束胫，圈足。两瓶之间雕一鹰一熊，鹰踏熊首，鹰翅伸展高扬，熊垂首，呈伏卧状。鹰、熊及瓶体表面，雕刻回纹、蕉叶纹、纽绳纹和勾云纹，纹饰对称，排列有序。技法老辣纯熟，雕刻有力。碧玉色泽青翠滋润，通体黑色自然纹理。“鹰”“熊”与“英雄”谐音，因此，凡此类瓶，又称为“英雄合卺瓶”。合卺瓶，卺即瓢，将一个匏瓜（葫芦）一分为二即为两个瓢，是古代婚礼所用的酒器。合卺为古代结婚的一种仪式。古代男女新人结婚时，新郎新娘各执一瓢饮酒漱口，以示百年好合，后称结婚为“合卺”。
清乾隆 青玉“长宜子孙”佩 13×0。7×7。5厘米。此佩主体为圆形，中心雕环形圆孔，环孔镂雕对称的夔龙、夔凤纹，纹饰之间镂雕“长”“宜”“子”“孙”四字，佩上部出廓，镂雕面面相对的双夔龙，雕如意云纹，并有孔可穿绳系佩。佩的主体两侧分别刻有“乾隆年制”和“制字一百六十九号”、“长宜子孙”等款字。此佩仿汉代玉佩形制，纹饰较汉代更加复杂繁复，工艺极为精致细腻，为乾隆时期宫廷玉作的典型作品。
清乾隆 碧玉仿铜兽面纹方觚 25×10。2×14。5厘米。玉觚长方形圈足，口角及四面出戟，口润于足。觚口、足、戟均刻回纹，颈、胫分别刻勾云纹、回纹和俯仰蕉叶纹，鼓腹四面刻回纹锦地上凸雕兽面纹。此觚由一块完整的碧玉雕制，造型仿古代青铜器，规整沉稳，纹饰精美，加之碧玉的青翠莹润和稳定透出的天然纹理，使其较青铜质觚更加尊贵华丽。觚，为古代酒器，数青铜礼器。受明清时期的尚古之风的影响，各种材质的觚均有，一般用作插花、陈设或供器。
清乾隆 碧玉寒山听雪阁山子 26×10×26厘米。此山子依玉材形状雕山水楼阁雪景。陡峭的山石与蜿蜒的小径将散布山间的亭台楼阁串联起来，并在山子的前后石壁上琢刻六首乾隆御制诗，字体为描金蝇头小楷，清秀俊美。布景考究，层次有序。山子本身无刻题名款，从六首御制诗的内容推知，山子上雕刻的主要建筑为上部中间的听雪阁，以此取名。根据御制诗文，山子的每一处景致皆有据可循。此外，玉材精良硕大，雕制工艺精绝，犹如一幅幽静的山水画，为清宫玉作玉雕山子的经典之作，甚为难得。
清乾隆 白玉雕十六罗汉山子 21。8×13×34。5厘米。此玉山子随形而制，雕十六罗汉修行的场景。十六罗汉散坐于石台上、岩洞中，或打坐，或诵经，神态各异。玉质温润油柔，构图层次鲜明，刀法细腻精练，人物生动传神。罗汉，亦称阿罗汉，阿罗河，来自梵文音译，是小乘佛教修行的最高果位。达到这一果位便能够：杀贼，即杀尽一切烦恼之贼；应供，即应受天人供养；不生，即永入涅?，脱离轮回。据玄奘所译的《法住记》记载，释迦牟尼曾令十六个大阿罗汉常住人世，济度众生。后来在绘画、工艺品中出现了大量反映这一题材的作品。
清乾隆 青白玉御题曰观峰插屏 29。5×1。5×21。8厘米。插屏长方形，浮雕山峰突兀，游廊?转，烟云缭绕。松柏繁茂。插屏上方刻描金楷书御题诗句：“御题曰观峰。居高揽远理无疑，峰顶常先见晓曦，设使海边立沮泄，虽卑应更早于斯。”此插屏构图极为考究，主景位于插屏正中，左上角留白，疏密有致，配御题诗句，诗景交融。技法细腻精湛，具有很高的艺术水平。插屏为清代重要的宫廷陈设品，形制、纹饰多样，既可当做文房用具，又可以陈设于几案上。
清乾隆 白玉太平有象图插屏 18。5×18。5×1。1厘米。插屏圆形，围绕插屏边缘，浮雕山石、松柏，中间石台上雕一缓行的大象，前后各随一童子，童子手中分别执宝瓶和玉磬。象的形态雍容健硕，作回首状，其前方及左右景物采用浅浮雕技法，以示近景；其身后山石采用深浮雕技法，表示空远。刀法细腻精致，玉质晶莹柔润，局部有皮斑，为乾隆朝玉雕的典型风格。象与瓶组合，寓意“太平有象”；象与磬组合，寓意“吉庆有象”，是清代宫廷常见的吉祥纹饰。
清乾隆 白玉九桃灵芝寿石盖瓶 21。5×7×13。4厘米。瓶椭圆形口，束颈，扁长圆瓶体，有盖，盖顶镂雕折枝花钮，瓶颈周围镂雕折枝桃，瓶体下部雕山石灵芝成瓶托，一株水仙倚瓶而生。雕刻自然，技法娴熟，玉质温润。桃、石、灵芝均是象征长寿的吉祥纹饰，或吉祥物，桃被称为“寿桃”，与水仙相配，则称“仙桃”；石被称作“寿石”，灵芝自古被誉为仙草。仙石、寿桃、灵芝与瓶组合，寓意“平安长寿”。
清 白玉山亭策杖图笔筒 11×9。8厘米。笔筒直壁圆筒形，筒壁均匀，薄厚适中，外壁浮雕山水风景图，山脚崖边，溪水潺潺，山亭倚立，高士策杖，意境恬适清幽。刀法精柔，玉质纯净油柔。此白玉笔筒不仅材质优良，而且具有很高的艺术水平。
清 白玉碗（一对） 尺寸分别为：5。4×13。6厘米，6。5×13。6厘米。这一对白玉碗，器形相同，撇口，阔腹，圈足。薄厚相近。均呈半透明状。通体光素无纹，抛磨光润，充分显示了玉所特有的晶莹剔透的质感和外观美，再现了“大圭不琢，美其质”的古训，工艺水平极高，甚为难得。
清 白玉痕都斯坦碗 4。7×13×18厘米。碗呈四瓣花形，宛如一朵盛开的花朵。撇口，浅腹，底接叶蔓盘成的足。碗壁两侧分别镂雕叶蔓式耳，内壁光素，外壁近足处浮雕一圈叶纹。器形新颖，壁薄体轻，呈半透明状。玉质晶莹纯净，风格独特。痕都斯坦玉是清代对印度北部，包括克什米尔、巴基斯坦、土耳其及部分中亚地区玉器的统称。痕都斯坦玉器的艺术风格受波斯文化影响，具有伊斯兰艺术特征，讲求造型变化，形薄体轻，装饰图案繁密，有些还花纹描金或镶嵌宝石，色彩艳丽，对比强烈。痕都斯坦玉器于乾隆年间进入清宫内廷，深受乾隆皇帝的喜爱。同时，对清宫玉作和民间玉肆的琢玉技艺产生了深刻影响，以后清宫造办处和民间都可见仿痕都斯坦玉器作品，大多造型新奇，工艺精湛。
从德安堂所藏玉器可以看出何柱国先生对明清玉器的情有独钟，反映出何先生对玉器收藏精鉴和独到的眼光。其藏品无论简洁质朴，还是富贵华美；无论一牲一器，还是清雅超俗，都是对玉器不以色彩鲜艳，明丽奇目为上，而以自然和谐、细腻温润为贵的最好诠释。
信息来源：《宝藏》网 宝藏艺术网 2004年11月27日|
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