于非? 牡丹蝴蝶 118×40cm 设色纸本 立轴
于非?的工笔花鸟从白描入手，先学赵子固、陈老莲的双勾花卉，继而上追两宋、五代，在赵佶的瘦金书中悟得笔致。他以院体画为基础并为其注入了新的生命活力，尤其他对生活中花鸟的形态神韵的观察写生，对民间绘画、刺绣、缂丝的吸收借鉴，以及他早年并非虚度的广泛游乐生活和艺术修养积累等等，都有益于艺术的升华。于非?的工笔花鸟，线条挺秀工致有力，设色强烈不失沉稳，典雅清丽不流于娇媚，生动传神又富于装饰趣味。
此幅《牡丹蝴蝶》图中所绘牡丹花和蝴蝶形象刻画细致精微，从茎干、枝叶到花头的用线严谨讲究，劲挺有力；以工笔双勾画牡丹，其牡丹有取春之花、夏之叶、秋之干萃于一枝的特点，寓意富贵；花叶用双勾敷色的传统技法为之，层层晕染的花瓣丰满滋润，轻灵滋润，用笔劲健，设色亦明快华美，富于装饰性；主干的线条虽然粗犷却不显粗糙，笔势稳重结实，细致的皴擦使枝干具有很强的立体效果，再加上淡赭色的渲染，很有些西画的韵味；两只蝴蝶迎风飞舞，形态逼真生动，蝴蝶之喙爪及翅膀图案均描写得无微不至，笔法细致精谨，深得北宋人笔意，生机盎然，所谓动静结合。他抓住了蝴蝶飞舞瞬间的动态特点，两只蝴蝶或停或飞的动态极为准确传神，于老对于物象的写生功力是高出同侪颇多。画面构图也承徽宗时期的宫廷绘画，仅在画面中间绘一株折枝牡丹，两朵牡丹在一簇绿叶的映衬下显得富丽华贵，萦绕两只翩翩起舞的蝴蝶，虽内容简洁，但章法疏密有致，主次分明，画面中精致典雅的富贵气息不言而喻。
通览此作，于老在技法上表现得更加多样性，或厚实丰艳而不刻不俗，或淡雅清劲却不薄不冷，灵活的思维和丰富的艺术表现，充满着健康饱满乐观向上的审美情趣，加上其用笔刚柔相济，着色求艳丽而不俗。工笔花鸟易工稳而难于得神，这不但需要画家胸襟阔大、腹笥深厚，也需要对传统深入的研究传承和对自然界的深刻体察，其间缺一不可。也正因如此，于非?的作品具有许多人物笔画家所无法达到的高度成就。加之其炉火纯青的瘦金体书“故宫(微博)御花园牡丹枝干奇伟皆数百年物也，非?写。”瘦金书特征鲜明而带有行书流便快捷的自然形态，笔画偏肥劲，锋棱挺拔，具有坚韧秀逸之姿。其书法配其工笔花鸟，古意更浓，已至炉火纯青境地，亦相得益彰。
于非?的工笔花鸟作品风格鲜明，并注重文化和内心的修养与绘画书法的结合，是一位全面的文人气的书画名家。在荣宝斋(微博)(上海)2012年春拍中，一套于非?的《花卉六帧》册页以184万的高价成交，高出估价近7倍。因此，面对如此精彩的一张于氏工笔花鸟作品时，从市场角度分析，于非?作为一代工笔大师，其后市必存在巨大升值潜力，值得广大书画藏友关注。
