记者 王莉萍
著名军旅画家李士俊擅长人物、山水画，也擅长书法。他创作的军事题材作品充满了阳刚之气，也表达着自己的个性。李士俊认为，在美术创作风格日趋多元化的今天，个性化趋势与历史的真实并不矛盾。军旅题材也具有深刻的艺术内涵，表现手法也更加丰富。
《攻城》是影响一生的作品
李士俊从小喜爱书法，同伴们在外玩耍的时候，他都在家埋头写字，这个习惯一直延续到了李士俊参军进入部队。在部队，李士俊开始跟随专业老师学习书法。“那段时间我的书法进步很快，书法老师告诉我书画同源，一个人光会写字不行还要会画，书法老师甚至给我报了名上绘画班。中国绘画讲究笔墨和线条，书法也是运用线条和笔墨，绘画学习对我在艺术上的提升和促进很明显。”
因为了解到李士俊喜欢写写画画，部队领导便有意识地在这方面培养他，为他创造了一些进修、提高的机会。而李士俊对学习艺术的机会格外珍惜，常常晚上赶十几里路到部队驻地文化馆上美术辅导课，不计寒暑、从未间断地学习了两年。
在部队的培养下，李士俊在绘画及书法方面的造诣得到了很大的提高。1984年，经部队选送，李士俊以优异成绩考入南京艺术学院美术系，接受正规的艺术教育，并且有幸得到多位著名书画家的指教。凭借着过人的恒心和毅力，李士俊的艺术天分逐渐显露了出来，其创作的作品多次获奖，在部队现实题材创作中取得了显著成绩。
李士俊创作的革命历史题材作品《攻城》，曾入选“建军60周年全国美展”和“第七届全国美展”。作品以解放战争中“襄阳特功团”战斗场景为基本素材，将版画的艺术手法运用于中国画的创作中，整个画面营造出解放军勇猛无敌、无坚不摧的气势。
创作《攻城》的时候李士俊只有20多岁，这幅作品获得的肯定和荣誉，坚定了他继续走艺术道路的决心。“创作《攻城》，我花费了很多时间和精力，一直在军事博物馆和革命老区寻找灵感。创作战争场面主要是表现一种气氛，所以《攻城》这幅作品吸收了摄影的元素，汲取了油画的色彩和基调，以及工笔画的重彩。在造型方面，攻城战士的人物形象吸收了民间绘画的朴素感。画面仅仅选取了攻城战斗的一角，运用了俯视构图，这是一种艺术手法上的创新，色调以红为主，突出了战争的激烈……”李士俊称《攻城》这幅作品影响了他的一生，那种创作时的努力和勤奋的劲头一直延续至今。
“曾经有人质疑我创作的士兵造型过于符号化。军事题材美术创作往往以军事生活为主要表现对象，直面战争、训练及在此环境中人物的生存状态，多是感情质朴的写实作品。《攻城》的人物造型浓缩为凝重的符号，云梯仰视处理成射线型，是为了使整个构图饱满且富有张力。”李士俊说。
彰显艺术个性和内涵
谈到军事题材美术作品的思想性和艺术性，李士俊说：“军事题材美术作品一样能表达出画家的个性。现代美术创作风格日趋多元化，个性化趋势与历史的真实并不矛盾。军旅题材作品如何画出个性？除了激情、阳刚之外，艺术家还要充分增强作品的艺术内涵，在深度上多下工夫，丰富自己的表现手法。”
1993年，李士俊在创作《决战淮海》期间与刘大为结缘，并拜师学艺。“拜师刘大为，对我的艺术造诣提升很大。1998年我去新疆写生，创作了《边关古道马蹄疾》。在创作这幅作品期间，我得到了恩师刘大为的指导。当时我把《边关古道马蹄疾》的草图拿给刘大为看，他对画面中的骏马做了修改。在他的指点下，我对如何运用笔墨呈现马的体态结构，彰显马的精、气、神，也有了自己的感悟。”李士俊说。
《边关古道马蹄疾》成为李士俊最满意的作品之一，曾经入选“第九届全国美术作品展”。这幅作品以戈壁荒滩、边关古堡、塞外冷月为背景，以在塞外古道上奔驰的边防骑兵巡逻队为表现对象，艺术手法独具匠心，让人仿佛于静寂中听到雄壮的马蹄声。这浓郁的塞外气息使《边关古道马蹄疾》显得亲切感人，充满情趣。
谈到军事题材美术作品近年来的发展，李士俊认为当代军旅作品有了很大的变化。“军旅画家在重视现实意义的同时也不断
追求自己的艺术个性，创作观念也有了很大转变，这些变化都使得军事题材绘画的风格、样式、语言内涵更深刻，具有鲜明的当代性，也反映出了时代的审美主流。比如我创作《边关古道马蹄疾》的人物是写实的，而背景的山色和月色则有民间绘画的感觉，是变形的、夸张的，甚至有尘土飞扬的韵味和朦胧感。当代军旅题材已经在写实的基础上，融入了艺术家对作品更深层次的理解。”
“红色系列”形成个人风格
“红色系列”创作是李士俊近年来形成自身特色的重要尝试，他创作的巨幅国画《万山红遍》、《井冈秋色叶更红》等引起了书画界的广泛关注，并得到了很高的评价，且为藏家所推崇。其中《万山红遍》以画家特有的笔墨精神，将万山红遍、层林尽染的迷人景色描绘、表达了出来，特别是在色彩运用方面，形成了鲜明的、独特的个人风格。
那么，当下创作“红色系列”该如何超越经典，体现艺术家自身的个性？李士俊告诉记者，“红色系列”最重要的是表现艺术家的独特风格。“创作《万山红遍》时，我在墨色上区别于他人，有点理想主义的概念。其实每个画家都有自己的长处，每个画种也有自己的优势，汲取他人所长正是艺术家进步的关键。美术创作要重视学习他人长处，但绝不能简单模仿，要善于融会贯通，努力创作出独树一帜的好作品。”
创作‘红色系列’的大胆想法是建立在李士俊多年艺术创作的基础上的，“对于如何突破自己，我一直在思考。‘红色系列’作品应该气势恢宏，画面浓墨重彩，既循传统又不落俗套，表现出一种高尚的人文精神，具有强烈的感染力，就是我的作品需要传递给观者的。”李士俊说。
2010年，李士俊在上海延安饭店举办了个人画展，观众踊跃，好评如潮。“很多画家很年轻就举办了个展，而我一直在积累。举办画展既是对我艺术作品的总结，也是以画会友，倾听同行的声音。”
