图为谢欣中国画作品《昆仑》。
横断山上中国画 谢欣。
辛卯岁杪，一个偶然的电话，两位年轻画友带来了谢欣先生的两本画册、谢夫人彭柱之的一本旅行日记和25年前家父张安治先生送给他们的一张照片。客人离去，我翻看留下的日记和画册，才开始真正了解谢欣这位可敬可爱的老人。
谢欣1924年生于湖南湘乡，自幼喜爱美术，先后就读于南京美专、中华艺专和重庆中国美术学院研修班，受业于徐悲鸿、高希舜、黄君璧、张安治、吕霞光等先生。解放战争时，他任中国人民解放军湘中一支五团宣传队长，新中国成立后历任华中高等艺术师范学校教务长兼美术科主任、湖南省总工会文化科副科长、省工会电影教育总队队长、省戏曲改革委员会委员，是湖南省美协的创始人之一。1955年被诬陷为“胡风反党集团在湖南的骨干”，“反右”期间又被划为“中右”分子，“文革”期间更被定为反动学术权威而遭到批判斗争、关押和开除公职遣送农村劳动改造。改革开放后，谢欣夫妇自费在国内各地旅游写生，1983年赴京曾把作品带到我家。父亲当时已从中央美术学院中国画系调至美术史系，对自己40年前的学生的每一幅作品仍逐张逐笔分析，希望他在旅游写生结束后创作一批作品，再来北京举办一次画展，并应允主持安排。
面对这段日久仍新的师生友谊，面对父亲37年前的承诺，面对谢欣几十年从不间断的努力，面对他家人和学生们的期望，作为后人的我理当义不容辞，尽一点微薄之力。为此我专程赴湖南湘乡和谢老做了短暂的交流，观赏了数百件先生的作品和数目更多的写生画稿，对他的创作有了深入的了解。
谢欣的作品没有功利的痕迹，更没有浮华之气。他的山水画作品不是反复皱擦和渲染，却不失浑厚、苍茫；他用色大胆、鲜艳，却不显媚俗。由于注重写生，画面总呈现生机勃勃，他把平生所学自由、和谐的运用于作品中，画面松透自然，没有半点做作之感。在消费时代、娱乐时代和金融投资时代到来的当下，人们的眼睛容易变得近视，往往只把注意力集中在一时照射而耀眼的方寸之间，而像谢欣这样一直在基层工作与创作，始终义务教授绘画，为繁荣美术事业而不求任何回报的那一代美术工作者，是被边缘化而不在那闪光的方寸之内的，但他们歌颂祖国山河的优秀作品和所承担的社会责任与文化担当，同样感动了我们，也书写了历史。
20世纪五六十年代，在中国的知识分子改造运动中，没有多少人可以幸免于难。改革开放后，艺术家的创作空间得到了扩展，晦暝、伤痕、荒诞、诡异等题材、风格的作品也随之大量涌现，许多人似乎更关心个性的张扬，而忽略了许多艺术自身的功能和规律。难能可贵的是，谢欣无论是在政治上蒙冤，也无论生活条件、工作环境怎样艰辛，健康状况和经济收入怎样差劲，都不放弃对艺术的追求，始终持有乐观和积极向上的心态，作品中仍然充满美好和生命力。他笔下的世界总是充满了阳光和愉悦，在他的作品中总能让人在一抹光亮的色彩中摆脱现实世界里已有的灰暗的阴影。
艺术创作是主观意志的展现，也是内心世界的写照。可以说谢欣是一位内心丰富、追求美好的艺术家，虽然经历了长期生活动荡不安，但湘乡人的坚韧，使他把这些困扰与磨难，转变为自我激励，把对祖国、对山河、对亲人的爱化作创作的动力。因此，他的作品中看不到一丝痛苦的痕迹，他是在痛苦中升华了自己。(张晨)
