齐白石盛期山水册让市场很期待在中国近现代绘画史上，没有一位画家能像齐白石那样获得如此广泛而深入的认同和喜爱。正是有着深厚的公共和私人收藏作为基础，反映在艺术品市场中，齐白石作品价格呈现出逐年走高的趋势。在中国嘉德(微博)2011秋季拍卖会中，将由齐白石1931年为著名碑帖鉴赏收藏家文素松所作《山水册》领衔，为大家呈现题材广泛、质量优秀的齐白石书画作品，以飨藏家。齐白石此《山水册》早在1994年中国嘉德秋季拍卖会即创造齐白石作品拍卖的最高纪录，历经十余年岁月流转重回嘉德拍场，相信会令整个艺术市场无限期待。据悉，目前此件作品估价待询。
齐白石《山水册》，作于1931 年(辛未，69 岁)秋天，共十二开，每开34.5厘米×35 厘米。(根据其中《朝阳》一页的题跋中说：“此册廿又四开”，目前所见是其中一半，另一半不知落在何处。)此册自署标题者八幅，即《朝阳》、《放牛图》《苍海烟帆》、《阳羡山水》、《月明人静时候》、《雨后》、《荒山残雪》、《柳浦秋?》。未署标题的四幅，根据内容可命名为《古木寒鸦》、《菏塘游鱼》、《沙渚鸬鹚》、《山上人家》。册页的题材，大体源于白石老人的远游印象和家乡记忆，画法则来自在前人图式和写生基础上的创造。
1931 年，齐白石已进入创作盛期。所谓盛期，是指老人“衰年变法”后，艺术上全面成熟的时期(约上世纪30至40 年代)。他这一时期山水画的突出特点，一曰简少??物象简少，以勾勒为主，不用复杂的皴法。二曰新奇??构图、造型、笔墨、色彩、点景人物，都奇异不同寻常，所谓“扫除凡格”。三曰粗拙??他自嘲“咫尺天涯几笔涂，一挥便了忘工粗”。但实际上能做到粗中有细，拙中有味。此册充分体现了这些特征，堪称齐白石盛期写意山水的问鼎之作。
其中，《沙渚鸬鹚》是齐白石爱画的题材之一。这可以追溯到1904年，他跟随老师王湘绮游江西，在途中见到沙洲上的鸬鹚，以后就常画这种水禽了。鸬鹚俗称“鱼鹰”，能潜水捕鱼。白石画鸬鹚，大抵配以秋水、沙渚，有时还以柳岸、农舍、远山、落日作背景，是山水画，又兼容了花鸟画的因素。秋色空明，鸬鹚嬉水，这是一幅多么自由惬意的美景。《阳羡山水》、《放牛图》、《古木寒鸦》、《荷塘游鱼》等作，与白石老人对家乡的印象有关。晚年居北京后，齐白石思念家乡，所画与所写，最多的便是家乡的自然风物和人情风俗。一次游西山，在路上望见牧牛的人，便吟道：“牧童手有犁牛在，只有农家心太平。”这是白石老人心情特别的地方：他年近六十才因避乱和生存之需定居北京，但他始终不习惯充满斗争的大都市生活和人际关系，总觉得“落日呼牛见小村”的日子“太平”。《放牛图》中桃花春牧之境，《古木寒鸦》中“斜阳古树看鸦归”，《荷塘游鱼》中“清池荷底羡鱼行”的诗意，都曲折反映着他这一特别心理。
此外，2011年嘉德秋季拍卖会还将推出若干件“伊藤”上款作品。“伊藤”即伊藤为雄，日本早期收藏齐白石作品的重要藏家。白石作品最早为日人赏识，许多日人渡海涉洋至北京求画，其中在华日人更是争相订制，伊藤即其一。其中一幅1925年题赠伊藤的《岱庙图》，将抽象的形、单色平面，文人画艺术历史的借鉴融为一体，堪称齐白石山水成熟期的精品力作。另一件《齐白石致伊藤为雄信札》堪称今季近现代书画最为特别的拍品。信札共27通，时间跨度大约从上世纪20年代晚期至30年代中期。信中，老人对伊藤的称谓由最初的“先生”变为“仁弟”，可见二人交情的逐渐深入。信函内容极其丰富，当然多与订画有关，从中可窥探齐白石的个人志趣和艺术追求，以及当时作品的市场行情，具有极高的学术研究价值。
傅抱石巨幅《琵琶行诗意》估价待询
在即将于11月中旬举行的中国嘉德2011秋季拍卖会中，将有20件傅抱石佳作集结出现。傅抱石作品在市场上素来难寻，此番质素规模，堪称难得。
抗战期间，傅抱石自1939 年入蜀寓居重庆西郊金刚坡下，羁留川东前后八载。在这八年里，画家以超常的勤奋和无限的热情，成功地找到了自己独特的艺术语言，以前无古人的“抱石皴”令画坛为之一振。金刚坡无疑是他的艺术圣地。傅抱石曾自己说：“画山水的在四川若没有感动，实在是辜负了四川的山水……以金刚坡为中心周围数十里我常跑的地方，确是好景说不尽。一草一木，一丘一壑，随处都是画人的粉本。烟笼雾锁，苍茫雄奇，这境界是沉缅于东南的人所没有、所不敢有的。”
《万松山馆》作于丁亥年(1941 年)，其珍贵之处在于它真实、形象地展现了傅抱石从学习石涛走向自我面貌的发展过程，保留了“抱石皴”演变的痕迹，对于研究傅抱石山水画发展，具有重要的学术价值。图中远山使用淡花青渲染轮廓。中部群山则采用散锋勾勒，粗中见细，肆意挥洒，已经开始用大块体积分配画面，并配合色彩的浓淡变化，表现山体的层次，从中可以窥见傅抱石从散锋笔法向“抱石皴”初步演变的痕迹。近处松树、柏树的处理手法则仍保留了石涛树法的痕迹，这种语汇在同年春天创作的《云台山图》上也能看到。
征集自加州私人珍藏的《林泉高寄》作于乙酉年(1945 年)，目前估价为1000万至1500万元人民币。该作写流泉飞瀑，云蒸霞蔚，可谓画家金刚坡时期的标准件。画家自题：“予己卯(1939 年)入蜀，庚辰(1940 年)十一月廿一日生长女益珊，今日适五周年，己能对楮抉移而不违予意，可喜也！”可知此幅为1945 年11 月21 日画家长女傅益珊生日时所作，画家神清气爽，题识中温情流露，画面上烟云满纸。整幅画画得极轻松，又极经意，足见其神舒手畅、心手相应的自由。
“琵琶行”是傅抱石的经典创作，此次上拍的《琵琶行诗意》尺幅硕大，构图缜密，人物哀愁的情绪呼之欲出。与其他几本《琵琶行》相较，此本将远景拉开，益之以疏朗开阔，周围黯淡的月光益显悲怆。在白居易那里，诗人把一个琵琶女视为自己的风尘知己，与他同病相怜，写人写己，宦海的浮沉、生命的悲哀，全部融合为一体。而在傅抱石笔下，造型和色调完美融合，低吟的歌女与浅酌的司马，各自落寞的眼神，在树影间迷离。而描绘树木的豪迈笔触，凸显出画家成熟的笔法和对光影的灵巧运用。傅抱石以独创的艺术语汇表达了画家对笔下人物的理解与共鸣，深入地表现了对象的丰富与微妙。据悉，此作品目前估价待询。
傅抱石的历史人物，如屈原、杜甫、陶渊明、李白、王羲之及竹林七贤等，都是历史上别有怀抱，具有崇高人格的人物。他们的悲愤、抑郁、不满现实以及人物内心深处不可名状的哀伤与沉重，在傅抱石笔下，都与画家心有灵犀。令人感到他不在画古人，而在画自己。《竹林七贤》是传统绘画题材，在晋、南北朝时期已经流行，画的是晋代嵇康、阮籍、山涛、向秀、刘伶、阮咸、王戎七人，于竹林中吟酒、行乐、清谈的故事。此幅《竹林七贤》方形构图，竹林写意，人物精工。竹林掩映之中，七人散坐其间，萧疏放逸之态，栩栩如生。傅抱石的造境能力与布局能力于此幅显露无疑。
据悉，中国嘉德2011秋季拍卖会将于11月8日至11日预展，12日至16日拍卖，将有中国书画、瓷器家具工艺品、中国油画及雕塑、古籍善本、名表珠宝翡翠共 4500余件精品待展风华，展拍地点均为北京国际饭店会议中心。此外，中国嘉德2011秋季邮品钱币铜镜拍卖会将于11月15日至16日预展，17日至22日拍卖，展拍地点均为北京国际饭店。
