专访杨致远
文：朱靓艳 编辑：鲁毅 图片提供：大都会博物馆
来源：外滩画报
杨致远为旧金山的寓所起了个富有文人诗意的名字??观远山庄，“远”出自他的名字，“山”来自夫人山崎明子(Akiko Yamazaki)。年少移民，在美国生活多年，杨致远的中国情结却在书法藏品的引领下，越来越深厚。
作为创造了 20 世纪末互联网传奇的硅谷大佬，几乎无人不识雅虎创始人杨致远，却很少有人知道他的另一重身份：收藏家。在卸下雅虎职务、退居幕后之后，这位世纪网络第一人以收藏家的身份重新进入公众视野。今年 4 月底，杨致远将收藏的 40 件元明清书法名作在纽约大都会博物馆展出，堪称西方近年来规模最大的书法展览。而这些珍品的背后，是杨致远 16 年来用心经营的收藏王国。
法迹寻踪：横跨美国东西海岸的书法展
最初，杨致远没有想过将藏品展出，倪明昆(Michael Knight，亚洲艺术博物馆策展人)多年前得知他收藏了不少名作，且大部分都未曾对公众展示过，一直游说他借出藏品参展，最终促成了这场展览。
“作为一个收藏家，我愿意与公众分享这些艺术作品，希望通过本次展览，拉近观众与中国汉字书法的距离。”杨致远说。
倪明昆为此邀请了 9 位来自北美、大陆和台湾的学者，从观远山庄的收藏中挑选出 40 多件珍品，策划布展。经过 3 年的筹备，“法迹：观远山庄珍藏法书展”于 2012 年在旧金山亚洲艺术博物馆首展，并于今年移师纽约大都会博物馆，让美国东西海岸的观众都能欣赏到这些书法杰作。
大都会博物馆收藏了大量亚洲艺术珍品，以书画著称。针对这次大型书法展览，亚洲部策展人何慕文(Maxwell Hearn)、史耀华(Joseph Scheier-Dolberg) 又挑选了王铎、王宠、邓石如的作品及杨致远去年新收藏的董其昌《仿米南宫书王维诗》加入展品之列，并按时间顺序重新划分了主题。展品被分为字体、书法的社交功能、明代苏州和文征明的世界、十七世纪对大和粗猛的追求、十七、十八世纪扬州书家、铜器和石碑的启发：十八、十九世纪金石派书法、徐冰《汉字的性格》五频动画八个展厅，还从大都会的收藏中选取了文房四宝、文人石、家具等配合展出。
展品被分为字体、书法的社交功能、明代苏州和文征明的世界、十七世纪对大和粗猛的追求、十七、十八世纪扬州书家、铜器和石碑的启发：十八、十九世纪金石派书法、徐冰《汉字的性格》五频动画八个展厅，还从大都会的收藏中选取了文房四宝、文人石、家具等配合展出进入展厅，首先就会看到并排陈列在墙上的五幅分别书写了篆、隶、行、草、楷字体的巨大竖轴，书法家蔡星仪的演示录像、展示牌在一旁介绍这五种字体。史耀华告诉我，“我们这次充分展示了中国书法各种形态、字体种类和风格，希望无论观众来自哪里、对书法的了解程度如何，喜欢哪种字体，都能看懂、喜欢这次展览。”该展 4 月至今已吸引逾 8 万人欣赏，观众有欧美人士，也不乏亚洲面孔。
策展人在布展时颇费心思，“明代苏州和文征明世界”的主题展厅，安排在了仿造苏州网师园建造的 Astor Court 旁，观众透过展厅可以望到花园，更好地感受吴门书派的意境。在这一展厅里，文征明长子文彭书写的《千字文》，全篇 85 张册页铺满了 8 米长、3 米高的墙面，清一色大字隶书，书体端正，一丝不苟，显其深厚的书法功力，气势恢弘。
文征明长子文彭书写的《千字文》元代著名书画家赵孟?的小楷《大乘妙法莲华经卷三》当属这次展览最珍贵的名作。这幅经卷长十余米，清一色小楷，每字仅半厘米见方，万余字笔法沉着、结构稳健、力度均衡，首尾如一。
根据《石渠宝笈秘殿珠林》及其他文献著录，这幅作品是赵孟? 62 岁时为佛门之师中峰明本所书，共有七卷，经不同时期的收藏家如郭世南、王世懋、王鸿绪、卞永誉、高士奇等收藏后散佚。故宫博物院研究员王连起曾详细考证了七卷的流传过程，认为此卷虽无名款和题跋，仍属真迹。目前，卷五由故宫博物院收藏，卷三则辗转由杨致远收藏，他对能收藏此珍品感到相当幸运，也为能与曾经传承这幅作品的收藏家在不同时空相遇而感到兴奋。
当代艺术家徐冰受邀为此次巡展创作五频水墨动画《汉字的性格》。他曾去杨致远家观摩过赵孟?长卷，“第一次看到很震惊，这幅长卷每一笔很小，但书写到位，笔法圆润而不露锋芒，彰显了中国人克己、虔诚的中庸特性，也反映了中国人的思维方式和审美态度。”徐冰受到启发，以赵孟?的该手卷和《鹊华秋色图》为基础上加入了电线杆、苹果电脑等现代文明图像符号，通过传统和现代的冲击、融合，探讨中国文字的渊源。17 分钟的动画，消除五频之间的界限，令最终效果犹如一幅书画长卷，徐徐展开。
杨致远对这幅作品赞赏有加，“徐冰是一个非常了不起的艺术家，他不仅富有创意，还会像数学家一样思考逻辑和符号。他十分了解中国传统书法，《汉字的性格》轻松活泼却充满智慧，就像是当代人对古代艺术的回应，我看了很多次，每一次都会有新的体会。”
我和董其昌有一种特殊的缘分
回溯对收藏的热情，杨致远在《法迹：观远山庄珍藏法书选》的序言中坦承，一开始是件苦差事。
1968 年出生在台湾地区，幼年丧父，杨致远 10 岁和弟弟随母亲移民到美国。在台湾的短暂童年使他接触到书法启蒙教育，尽管那时对他来说，练习书法就像上钢琴课一样枯燥乏味。
“回到 70 年代的台北，那时我只是个背着书法工具包的小孩，无论晴雨，乘巴士去上书法课。我问自己为什么要学习这门枯燥乏味的传统艺术：无穷无尽地重复笔法，临摹‘晦涩难懂’的古籍典范，以及不断研磨砚台墨汁，体会毛笔在宣纸上的触感。”
在美国的生活，艰苦而忙碌，他终日忙于学习、创业，沉浸在互联网的世界中，从没想过再执起毛笔。直到有一天，他的一位中国朋友建议他收藏中国古代书画，以培养中国传统文化观念，“这是和你日常生活截然不同的世界，很有意思。”
那是 1998 年，雅虎已上市 2 年多，访问量和市值不断飙升。杨致远在互联网领域意气风发，跻身高科技行业的华人首富，丰厚的财力令他第一次出手便将董其昌的草书《临古帖》收入囊中。这幅名作经研究董其昌的专家、学者李慧闻后来考证，应作于 1599 年或 1600 年，是董其昌第一次告病隐居松江期间所作，或是海外现存最早的董其昌书法。
杨致远第一次出手便将董其昌的草书《临古帖》收入囊中。这幅名作经研究董其昌的专家、学者李慧闻后来考证，应作于 1599 年或 1600 年，是董其昌第一次告病隐居松江期间所作，或是海外现存最早的董其昌书法杨致远回忆，当时他展开手卷，瞬间被作品绵延的笔法所感动，童年练习书法的记忆一一浮现，“那不再是一件苦差事，而是对这种艺术形式的认可，对古代文人墨客气节的欣赏。因为这个机缘和这件作品，书法艺术对我的人生重新有了意义。”
2000 年初，杨致远从香港著名的艺术经纪人 Harold Wong 处购得 60 件作品，形成了其收藏的雏形。此后他不断扩大自己的收藏，专注物色民初以前的古代书法作品，并有专门的收藏顾问团队为他把关。
贵为雅虎创始人兼大股东，杨致远身家可观，但始终保持着简朴的生活，坐的是公务舱，吃的是墨西哥卷饼快餐或越南米粉。唯独对艺术品，他一掷千金，毫不手软。2012 年董其昌的行书《李白诗篇》公开拍卖，这幅作品除了有“董其昌印”之外，还有一方“知制诰日讲官”的闲章，气格高古，估价 500 万至 700 万港元，最终他以 5778 万港元竞得，引起市场一片惊叹。去年他又在匡时春拍上以 897 万拍得董其昌的《仿米南宫书王维诗》。
“我和董其昌有一种特殊的缘分，”杨致远说，“当我 98 年收藏第一幅作品时，他是我知道的为数不多的书法家之一。他一生中写过各种不同的字，但他总能展现出自己独特的风格。现在，我的目标是收藏他所有时期不同风格的作品。”
杨致远与董其昌有着特殊的缘分，他的目标是收藏他所有时期不同风格的作品。去年，杨致远又在匡时春拍上以 897 万拍得董其昌的《仿米南宫书王维诗》了解和欣赏中国书法是一个发现事物的历程，启发我、充实我
16 年间，杨致远已收藏拥有三百多件书法精品，当中不乏元末清代名家的经典之作，赵孟?、文征明、董其昌、邓石如、王铎、张瑞图、金农、伊秉绶等均在其列。除了书法，他和夫人还收藏明清家具、宋代瓷器和当代水墨。他谦虚地说，“我非常幸运能将这些年的收藏聚集在一起，我的收藏还谈不是重量级，但我有长远目光，会花时间来扩充它。”
中国古代书法讲究形神兼具，收藏门槛很高，不只是拍卖价格屡创新高，还要求有深厚的欣赏水平和审美情趣。杨致远花费大量精力对所藏作品深入研究，详读史料，“对我来说，有很多因素造就一幅杰作。当我研究一幅书法作品，我会试着去了解书法家本人，他是年轻还是年老，他是在什么场合写下这幅字，或者对比一下其他作品，看看这是不是最好的作品。我们经常形容一幅作品十分生动，好像文字在纸面或绸面上跳舞，艺术确实能打动人。了解和欣赏中国书法是一个发现事物的历程，启发我、充实我。”
本次展览的策展人倪明昆对此也深表敬佩，“致远练就了一双好眼力，是位非常专注的收藏家，他对书法有深入研究。”
然而古代书法真伪之辨总是永恒的议题。去年天价拍卖的苏轼《功甫帖》是真是假争论至今，导致今年春拍市场谨慎，赵孟?书法《致宗元总管札》(估价 4500 万元至 5500 万元)尽管临时降低起拍价，仍难逃流拍命运。
收藏了众多古代书法名作的杨致远，对此倒很坦然，“收藏书法作品的乐趣之一就是鉴别这些作品的真伪。对我来说，很多鉴定的练习就像拼七巧板，哪怕是专家也会有不同意见的时候。但无论怎样，这一次学到了经验，下一次还可以用上。”
王铎的《草书赠沈石友诗》。杨致远认为王铎是历史上最优秀的书法家之一，“尽管对他的评价毁誉参半，他独特的风格和技艺贯穿我收藏的几幅作品中”书法让我与不同时空的中国文人相遇
曾是市值百亿的上市公司商业领袖，杨致远却绝不把商业思维运用到他的个人收藏中，甚至十分反感将收藏视为投资，“这是错误的观念！”他说。尽管所藏的书法作品价格翻番，件件价值连城，但他从未想过出售获取利益。“我当然很清楚，当中投入的成本和目前艺术市场的环境，但对于我来说，收藏是从长远考虑，我的意图是欣赏和学习艺术收藏品。”
虽然工作很忙碌，杨致远现在仍会抽时间坐下来，练习书法。他喜欢临摹大师作品，比如赵孟?的《大乘妙法莲华经》，无论从字形还是字义都令他平静和深思。
史耀华这样评价杨致远对书法的热爱，“他从书法家的角度学习中国书法，读很多书，研究藏品的历史，临摹，对藏品的认识和研究非常深刻。”
作为科技领域的领军人物，杨致远也以独特的视角、互联网思维解读中国书法作品。他收藏的明代《李梦阳等十三家行书屋舟篇》，是为江苏镇江一位钱姓医生撰书的诗文合集，由当时政治、哲学、文学、书法界十三位名人撰写。他为此着迷，“这是没有社交网络时代的社群活动！经过这么多个世纪流传，手卷上出现许多书法家的评语，组成一个类似的社交网络，这个社群穿越了时间和空间。手卷是个理想的社交网络结构?它可以延展，并且让后人随时可将评语留在手卷上。”
中国书法艺术赋予了这位美国长大、工科背景的互联网大佬更多人文情怀。“艺术，和创新产品、商业模式一样都需要创造力。软件与程序的创新，日新月异，而书法中的诸多创新却需要两百多年的时间。”
于是他赋予了自己守护这些艺术珍品的使命。“看到这些艺术品，感受到永恒的美感，我就觉得自己很幸运，能够和它们共处一段时间。”杨致远说，“但我意识到这些艺术品已经流传了几百年，而且还会在我这一代之后流传更久。我只不过是这个时代的园丁，尽我所能去保护这些作品，使其在未来很长时间内继续为人们所欣赏。”
杨致远常说收藏是一场无关重点的旅行，重要的是旅程中间得到的享受。“最好的书法作品看起来有如水在流动、文字在歌唱。理解和欣赏中国书法，成为我探索、寻找灵感和履行灵感的过程。”
而他自己也通过书法，将收藏圈的社交变为美好的相遇。“中国书法让我与不同时空的中国文人相遇，从不同层面与一群难以置信的人建立联系。收藏家，策展人，艺术经纪商，如果不是因为书法，我永远不会认识这些人，并成为我最亲近的朋友。”
杨致远的书法藏品 2012 年在旧金山亚洲艺术博物馆首展后编撰的画册收藏是一场无关重点的旅行
杨致远看重的是是旅程中间得到的享受。“最好的书法作品看起来有如水在流动、文字在歌唱。理解和欣赏中国书法，成为我探索、寻找灵感和履行灵感的过程。”
B=《外滩画报》 Y= 杨致远
B：你小时候学习书法曾觉得枯燥无味，之后又赴美生活，是什么时候、怎样的情景下重拾对书法的兴趣？ 现在临摹名家作品，感受到书法的乐趣在哪？
Y：我在美国长大，没有机会真正练习书法，但书法一直在我的脑海里。我记得有一次搬家，打包的时候发现了文房四宝，回忆起在旧报纸上写字。
在历史上，书法一直被认为是中国艺术最高的表现形式，一直由学者和精英收藏。虽然传统绘画同样是很棒的艺术作品，但书法更吸引我的地方在于中国文字艺术可以从多层面去欣赏，不仅是形式和字体，还有文字的意思、适用的场合和风格的演变。对于我来说，书法更能展现中国文化的奥妙。
虽然现在我没有很多时间练习，但写毛笔字是我放松和沉思的方式。在繁忙的现代生活中，我很享受专注于这样美好的传统艺术。
B： 你收藏不少古代书法名作，这类作品鉴定和欣赏难度较高，你是如何定真伪的？
Y：有一群好朋友和顾问来帮我参谋，他们有的是博物馆策展人，有的是艺术品经纪人，还有拍卖行顾问。事实上，没有他们，我也不会有目前的收藏规模。我曾说过，收藏是一段旅程，过程本身和到达终点一样有意义。收藏书法作品的乐趣之一就是鉴别这些作品的真伪。对我来说，很多鉴定的练习就像拼七巧板，哪怕是专家也会有不同意见的时候。但无论怎样，我们在过程中得到了经验，并且可以用在下一次鉴定中。
B：每一次收藏过程都很顺利吗？有没遇到喜欢却没能收藏的？
Y：当然收藏的过程总有些起起伏伏，有时候我们够幸运，可以买到自己想要的作品，但有的时候我们会错失一些佳作。但我享受的是收藏的过程，而非结果。我还是比较相信命运，不会太过强求，如果这些作品注定会在我收藏之列，那么自然就会得到。
B：赵孟?的《大乘妙法莲华经卷三》历史久远，也曾历经不同时期的收藏家，你是如何购得？这幅作品最吸引你的地方在哪？
Y：这幅作品我是从台北一位知名的收藏家那里购得。它在很多方面都是相当了不起的，而且出处是有据可考的。我最喜欢的是这长卷 13000 多字所呈现出来的韵律感和平静祥和的气质。尽管整幅经书抄写得相当规整，但也有微妙的变化贯穿其中。想想赵孟?当时已经 61 岁，需要怎样的投入才写出这样七个长卷，实在令人难以置信。
B：你的收藏涵盖了不少吴门书派的重要作品，比如文征明、文彭父子的书法，如何看待这个时期书法的艺术价值？
Y：我特别喜欢吴门书派的书法作品，而且随着我学习、收藏书法，吴派书派的艺术家越来越吸引我。他们的作品有着惊人的流动性、力量，在传统社会里展现出强烈的风格。文征明、文彭的作品很显然在吴门书派中有巨大的影响力，我们为这次展览挑选出来的作品是这一派典型佳作。
B：明末时期的书法家如张瑞图、黄道周、倪元璐、王铎、傅山等人的作品在你的收藏中占有较大的比重，他们的书法作品主要吸引你的是哪方面？
Y：吴门书派之后，明末清初的书法家是我近期最喜欢和最关注的。我欣赏他们在书写风格上的转变，对干、湿笔墨的掌控更到位，对缎子和丝绸的使用越来越普遍，最后出来的效果也是十分显著。王铎是我认为历史上最优秀的书法家之一，尽管对他的评价毁誉参半，他独特的风格和技艺贯穿我收藏的几幅作品中。
我也喜欢张瑞图的大幅作品行书《王维诗句》，如果你留意特定的文字，你会发现它们看起来像现代抽象画。艺术家布莱斯?马登(Brice Marden)的绘画受到东方艺术的影响，把他和张瑞图的作品放在一起看会很有意思。
B：这些藏品在美国东西海岸的博物馆都展出过了，未来会考虑继续巡回展览吗，比如在中国？
Y：我将这些中国书法名作在美国展出，主要是让美国人完整地了解书法的艺术形式。在旧金山和纽约展出之后，目前没有打算在其他地方展览。
B：除了书法，观远山庄还收藏陶瓷、亚洲家具及当代水墨？
Y：对，我们主要收藏一些明清硬木家具、宋代瓷器和当代水墨。我跟夫人一起收藏这些领域的艺术品，但我更喜欢书法，而她已经成为一个宋代陶瓷迷了。这些藏品当中，很难说我们最喜欢哪一件，不过最近收藏了曾经在大都会水墨展展出的刘丹的《字典》，我们都很喜欢。
除了书法，杨致远和夫人山崎明子还收藏明清家具、宋代瓷器和当代水墨B：有人说电子产品和网络在彻底改变着艺术品市场，苏富比最近也和 eBay 合作开设网络拍卖会，作为互联网行业精英和资深收藏家，你会考虑往这个新的领域投资发展吗？
Y：我本人没有在这个领域投资，但毫无疑问，电子科技和网络改变着收藏人的世界。专家们可以更快地分享和交换意见，艺术品的信息会在全球传播，吸引更多的卖家和买家。这都是一个很好的趋势，可以令艺术更平易近人，被更广泛地讨论和欣赏。
B：在艺术上的修养对你在互联网行业的发展有帮助吗？
Y：我相信当艺术和科技两者平衡时，一定是人们最开心和最满足的时候。随着科技和网络在日常生活中越来越普及，就会有更多社会和文化的需求出现。艺术的确让我成为更好的科技界人士，因为它教会我有些事情无法用代码编制，还有保持创造力水平，这都对我作为一个投资者和科技人有帮助。
