刘龙庭
今天首先向一墨先生表示祝贺！指头画发源地就在铁岭，高其佩的孙子叫高秉，他的《指头画说》里记载，高其佩原来也是画毛笔画的，画了半天脱不开四王，脱不开四僧，没有自己独特的面貌，有一次他就做了一个梦，梦见一个神人，授其指法，醒了以后，首创了指头画。后来俞剑华编《中国画理论类编》时，正处在五十年代，为破除迷信，把做梦这一段删去了，我昨天看了看，他认为这是违心，但是平常说日有所思夜有所梦，他完全可以做一个这样的梦，我相信在座的也可能做梦，梦见自己飞起来，梦见自己变成了神圣。
一墨是高其佩的家乡人，所以他画的指画题跋上题且园故里，我认为这在中国当今文坛或者画坛上，这是一个非常值得重视的现象。我们平常返祖归宗，我们山东人一提就是孔孟，山西一提就是轩辕皇帝，无乱哪一行都想争正宗，说曹操的墓出来以后，几个地方就来争。
我与杨一墨先生原来素不相识，永年兄一介绍，另外前天赵成民的雕塑展，我跑进去浏览了一圈，还跟一墨先生做了简单的交流，今天时间比较紧我发表一点浅见。
指头画被认为是中国画的别调，它不是主流，潘天寿先生在《听天阁画谈随笔》里专门论述了这个问题，我对一墨先生指画的突破，绘画的基本功，文化修养，这些我认为是非常可贵的，在题材上肯定是空前的丰富，在画幅上空前的扩展，在表现技法上也空前的多样，这是一墨的优点。但是，刚才夏硕琦先生的意见，我很赞成，因为从高秉的《指头画说》也好，从潘天寿先生的《听天阁画谈》也好，他强调了手指头不要跟毛笔去竞，凡是用毛笔能够画的，因为毛笔是我们中华几千年的一个优秀传承，蒙恬造笔有两千多年的传统，他的表现力非常丰富，刚才陈醉表扬一墨画的黄宾虹很像，画的吴昌硕很像，但是再像，我相信用毛笔还能画的更像，我就想起西安王子武，现在住在深圳，他画的肖像我认为某些方面比杨先生还要细腻一些，但是他也得到杨先生很好的评价。就说李可染先生在山水画上，他不与照相机争功，那我也建议一墨不与毛笔争功，因为你既然是指头画，在指头画里不管是大幅小幅尽量把毛笔的功能要加以削弱，而把手指的功能加以强调，这是我的一个建议。不一定对，供参考。
再一个在题材上也要取其所长，避其所短。你用指头画起来很费劲，弄得满身大汗，你何必非得那样画呢？潘天寿先生说指头画就给自己找别扭，傅山说过：“宁拙毋巧、宁丑毋媚，宁支离毋轻滑，宁真率毋安排。”说到何绍基写字的事叫做回腕，把笔拿着手腕子冲着自己，启功先生说时间长了，手腕子就残废了。但是书画家为了创作自己的风格，他也是不怕残废，不怕吃苦，这样的精神是很值得我们学习。
一墨的指画特别是《兰亭修禊图》很好，它不但是人物画，它也是山水画，另外他还有一幅西墙上的一片竹子那个指画(指的是湍溪叠翠图)，水墨淋漓，我正好引用杜甫那个“元气淋漓障犹湿”，下面还有一句叫“真宰上诉天应泣”。这个真宰上诉，大概是天老爷都感动的哭了，这个元气淋漓的劲，我认为手指画是值得发扬的，我的老师他在上海也跟潘先生学过指画，说是指头画实际上就是手指、指甲、指头肚、手掌，连胳膊都能用上，实际上是刚才夏老说张躁是手摸绢素，他没说是指头的问题，手摸绢素还用甘蔗竿作画，为什么这么说：“外师造化，中得心源”。但到底是个什么画呢，可惜我们看不到。83年我到昆明出差博物馆里的孙太冲老先生找了一张小条幅，是舌头画的菊花，当然那个墨须是好墨了，墨汁不好是要中毒的，但我认为这是在玩艺术的范畴。
指头画也可以画主题创作，我感到一墨先生诗词歌赋，书法篆刻都有涉猎。我看到两个老头下棋，人生犹如一盘棋，输赢莫生气，你看上去很白的话，就说明他对人生的感悟也还是很有趣味。就像李可染先生画的布袋和尚，站也布袋，坐也布袋，放下布袋，何等自在，这布袋有精神布袋，有物质布袋，说有的人能放下物质布袋放不下精神布袋，精神布袋就是名利，总要跟人比一比，比一比房子谁的大，媳妇比谁的漂亮，钱比谁的多，这都是布袋。
另外一墨先生画的《山里娃》也很简练，特别是还有一个是滚雪球的，在那个东边墙上，几个小孩在那滚一个大雪球，还有一个小孩撅着屁股看底下，它很有趣，所以一墨在永年兄的指点之下，他是很有悟性。杨仁恺老先生做了题跋，杨老我们也熟悉，那是一个忠厚长者，资历很深。
我认识的还有几个指头画家，北京的崔如琢他那个指头画弄得也很大，据说他是像弹琵琶一样带上那个假手指头，是竹子做的，搂起一些水来往上洒，那个一条线画的很长，弹琵琶手不是疼吗？带上假指甲。另外，我们山东还有一个李炳锡，潍坊人，原来是一个造纸厂的工人，现在在洛杉矶定居，他受到刘伯舒先生的欣赏，他两个手蘸上墨在八尺纸丈二匹上画，搞了一大批东西，也挺震撼，但是这二人总感到文气不足，气势有余。而这个一墨的画，我感到是文质彬彬乃君子也，但是豪放并不是很足，所以取其所长避其所短，以己之短学人之长，希望一墨，刚才夏硕琦说的把这个题材不要向世人展示一种全能，我什么都会。这当然古代像李唐，像赵孟?是很全能，就说这些。谢谢！
