本报记者 林梢青 通讯员 付玉婷/文 本报记者 杨晓轩/摄
本报讯 林风眠、黄宾虹、潘天寿、吴?之、方增先、顾生岳、吴山明……这些熟悉的名字,都有一个共同的logo?他们来自中国美术学院国画系。
在中国美院85周年历史中,国画系名家辈出,写就大半部中国画近现代辉煌史,堪称“史上最强”。
当下,国画系的掌门人,叫尉晓榕。熟悉他的人,都叫他“阿尉”。
尉晓榕,著名人物画家,也是继方增先、顾生岳等之后,“浙派人物画”里最耀眼的一位。
9月8日,由@钱报文艺家与信雅达文化艺术共同主办的《极妙参神?尉晓榕中国画小品展》,在杭州信雅达?三清上艺术中心(滨江区江虹路1750号信雅达国际二层)开幕,展览持续到10月8日。本次个展,距离尉晓榕的上一次大型个展,已有八年。
“极妙参神”,这四个字的诠释,尽在展中,你能看到,一位画家对人物、花鸟或山水的不拘泥。70余件小品,鲁迅、毕加索、葫芦娃、利玛窦、小天使、核桃、小老鼠……构成各种可能。
这些展品绝大部分是尉晓榕近两年新作,还有一些则是历年展览中脍炙人口的经典。
对阿尉手法的形容,在画坛流转了十几年?如手术刀般稳!准!狠!他画人的功夫,被形容为“时而如火焰般汹涌,时而如点穴般精准”?
1977年浙江美院高考速写考场上,监考老师举起尉晓榕的考卷,向其他考生提示:速写要这样画。当时的他,还是一名从福州赶来的普通考生;
一次拔河比赛,他在短短的比赛时间内,速写出整个场面,人物个个酷似,赢得“速写大王”之号;
……
对于自己的作品,阿尉这样诠释:“趣味是很多画家追求的,但我认为‘趣’并非国画中最高的部分。相对而言,在情趣和理趣之间,我追求理趣。如果认真作画的话,‘理’的部分会更多。现在我的作品,‘理趣’其实都带在里面了,因为我的方法论是‘厚积薄发’,平时我都在积累、消化这些‘理’的东西,再轻松地带出来,这才是我想要的,而不是浮在表面的趣。”
观众会怎么看,阿尉很期待。在展览的序言里,他说:最好的情况是,专家鼓掌,群众点头,外加自我闷骚。
他又意味深长地说:“闷骚不同于风骚,它是在精神内里守候不灭的辉煌,但又不急于向外弄巧和卖俏,它给人一种雍容、饱满的自信气度。它熄灭了,自我也将垂死。提起自我,便又想到我最想画的画,它是什么?我想应该是这样一番图景:在语言消失的地方,音乐、诗性和性情在那里像有机体般的疯长,所有形体被化约为模糊的生命态,轮廓被降解,物性被强调,层次也被精心地弄乱,它佛魔同体,亦正亦邪,却又是雅驯的,养眼的。天知道,这会是怎样的画?这是图像世界中的哥德巴赫猜想吗?”
那么,9月8日,请与我们一起,感受阿尉的哥德巴赫猜想吧。