岭东画家王煌湘可谓艺术界的独行侠，经历多年的实验创新，他这些年创出有自己个人风格的油墨画，“皱泼彩”画法尤为引人关注。这是他多年来融汇中西画法，融入他独特的审美趣味和人生感悟的结果。他的作品名扬东南亚，浪迹于欧美，流光于爱琴海，而留根于潮汕海滨。他说，只有独特的才是美的，只有感人的才是艺术的。近日，他携新作来广州举办媒体品鉴会。南方日报记者采访了这位多年在东南亚一带发展的中国画家。
南方日报记者 李培 实习生 林美强
蜚声东南亚的岭东画家
王煌湘的绘画独有风格，色调辉煌多彩而笔法遒劲洗练，流露一种清逸古雅的气息。有绘画天赋的他，早在21岁时，就凭用特殊技法创作的水彩画《林擒》获得赞赏，成为潮汕水彩画会最年轻的会员。
但他毅然离开“体制内”，他北上北京在中央美术学院[微博]进修国画和油画。后来，他去杭州修读中国国画进修班。“其实，我一直在寻找一条属于自己的艺术道路。”王煌湘说。
1987年，年轻的王煌湘去泰国旅游的时候，带了几张自己作的画。这些画有些掺入了一些盐，有些掺入了一些蜡，具有独特的肌理和风貌。很快引起了泰国策展人的注意，在曼谷举办了画展。“当时没想到，展出的画除了送给承办方和泰国亲王之外，其他的几乎全被卖掉了。”1990年代，他很快再被邀请到泰国首都开画展，当时的泰国总理、政府要员前来为他的画展揭幕。从此，他在泰国声名鹊起。
从泰国回来之后，他开始思考自己新的水墨语言，他把水彩画和中国的国画融合在一起，尝试用国画、油画、水彩画的颜料调和在一起，在宣纸上进行泼墨的实验。几年后，终于创造出属于自己的艺术风格“皱泼彩”。其后，他陆续在美国波士顿、韩国、巴拿马、雅典等地方举行画展，是一位常年游艺于海外的艺术家。
“皱泼彩”画法独树一帜
“皱泼彩”画法是王煌湘自创的一种画法。他说："皱泼彩"就是把宣纸放在不平的地方，把宣纸弄皱，再往上泼一种混合中国画颜料和油画颜料等的特殊颜料。这样的话，其流动就不会太死板，而且混合一些墨笔用法的话，就会让画面的肌理更加丰富。”
王煌湘早期是画水彩出身，那时候他调山水的颜料的时候，有时碰到某种颜料涂在纸上，感觉像炸开一样。他就顺着这种炸开的感觉把颜料顺势做成海浪等构图。他觉得泼彩，要用一些偶然的效果组成美妙的画面。“要虚中有实，实中有虚。虚，要实的衬托；实，要虚的烘托，虚虚实实有一种独特的效果。”
在题材开创方面，王煌湘认为中国传统的山水画中，关于海景的描绘比较少，因此他除了画一般的山水花鸟画之外，常年在海景方面进行探索，形成了自己的独特性。他曾经去澳洲一个海岛采风，画了一些海景，还去过欧美一些其他地方的海滨采风。如今，他打算回到老家潮汕，集中一段时间将潮汕独特的海滨风貌绘画出来。
王煌湘说：“画家，不能只是临摹大师，临摹得最好也成不了大师。要画出自己独特的感受，要感人。能感动别人，才是好作品。”
