近年来，有关新水墨的话题越来越多，而新水墨的拍卖从2003年就开始了， 2010年开始受到更为广泛的关注。而在今年刚刚结束的春拍上新水墨可以称得上是拍卖行的中坚力量，但新水墨还属于起步阶段。
今年6月1日保利春拍 “中国当代水墨中坚力量夜场”中，新水墨的两位代表人物李津和徐累的作品分别打破了他们历史作品成交纪录。李津近90平尺《民以食为天》经过四方数轮争夺，最终以320万元落槌。加上佣金，接近4万元一平尺，打破2008年中国嘉德拍卖以来艺术家个人纪录。徐累33平尺的《镜心》也以402万元成交，创造了继2012年匡时秋拍之后，徐累作品拍卖的历史最好成绩。“我2012年用40多万元购买的徐累的作品，在今年春拍上，同样尺寸、画风类似的作品起拍价就45万，最终以90多万元成交。”潮州商人邓建国讲述这两年自己购买新当代水墨的经历。邓建国收藏艺术品已经有七八年的历史，刚开始只知道齐白石、张大千这些名家，接触新水墨也是从2012年才开始。
“2013年秋拍该类作品的价格可能维持20%左右的涨势。”中国美院艺术品市场研究中心执行总监马学东说，“此次春拍当代水墨画系中新水墨作品强劲势头并非偶然，是二级市场运作及新水墨贴近生活的特点的必然结果。经过2011年与2012年中国拍卖市场的低迷，当代水墨，特别是以70后、80后画家为代表的新水墨逐渐得到市场的认可与关注。”目前，年轻的新水墨、新工笔画家作品，单尺价格超过10万只是个别现象，大部分价格还是相对较低，具有一定的投资、收藏价值。但是中央美术学院教师、新水墨画家傅旭明也提醒藏家：“对于当代绘画来说，一件作品有价值，除了画面有审美价值外，更重要的是具有精神和思想价值。如果一件作品没有太多体现艺术家的思想和对这个时代的思考，那可能不会有太大的升值潜力。”
从作品价格来看，艺术品作为一种特殊的商品，决定价格的因素很多，其中不可忽视的一点是画家的作品是否符合藏家、市场的审美趣味。同样一幅作品，喜欢的人多了，竞争越激烈，价格自然就上去了。新水墨、新工笔画在不损失传统绘画美感的基础上加入了现代观念、时尚气息，表达的是画家对当代的体验和感悟，这样的作品很容易被当下藏家接受。现在一批新水墨、新工笔画家大部分都出生在上世纪六七十年代，和许多新兴藏家是同一时代的，艺术家内心在作品中的传达以及反映的一些社会现象，容易让藏家产生强烈的共鸣，激发购买的欲望。
对于新水墨势如破竹之势，也带来了业内人士各自的观点。北京邦文化当代艺术投资公司学术研究部总监赵孝萱博士这样分析：究其原因，这应该与2008年来，中国艺术市场中当代油画所表现出来的疲软与重新洗牌的局面不无关系。从艺术市场本身的起落变化规则来看，艺术品板块是有“轮涨”规律存在的。所有的艺术品不可能永远的疯涨，总会有起有落。一个艺术板块的回落、调整必然会刺激市场去寻找更加新鲜的标的，拍卖行会去寻找更新的艺术品去吸引市场的关注。因此，新水墨板块的兴起也有一定的必然性。
但香港云峰画苑董事长郭浩满直言，他并不太看好当代实验性水墨。郭浩满表示：“如果说当代油画还有视觉冲击力的话，那么部分当代实验性水墨既不存在油画的视觉冲击力，题材和形式上的实验性还让大众有些看不懂。另外，当代水墨的价格原来比较低，这波行情有可能是资本推动，而我们更看重历史价值，不是短时期内的价格。”
