杨佴?新水墨画《庭院》1998年作 70*70cm
20世纪中国水墨画在受到西方文化体系的影响之后，遭遇到了前所未有的发展方向的挑战。在这个过程中，林风眠、吴冠中一脉从中西融合入手，构成了中国写意水墨画现代探索的一个方向。随着艺术创作手段和方式的不断多元化，对于中国水墨画的笔墨研究已经越来越少。林吴一派的写意水墨画发展至今，少数艺术家依然在思考以笔墨为载体的文人画的中国画发展方向，而杨佴?就是其中一位。
杨佴?大型新水墨画中国巡回展继太原首站成功展出之后，于2012年10月19日在河北美术馆开幕。展览作为南京艺术学院百年校庆系列活动之一，无论对于中国新水墨画发展还是对于南京艺术学院百年华诞而言，都是一份准备多年的献礼。
展览按照时间顺序展出了杨佴?自绘画以来几十年对于新水墨画的探索和时间，分别包括早期水墨和新水墨两部分。杨佴?的早期水墨大都创作于1992年之前，从中能够体现出他最初对于水墨的各种实验，例如干墨与湿墨、风景和人物等不同方面对于材料和艺术题材的探索，但似乎能够在画面中看到杨佴?受到李可染、蒋兆和、吴冠中等艺术前辈的影响。杨佴?新水墨画创作的转折点在1992年一件作品《白菊花》的创作，自此之后，他的作品开始在线的表达、画面的构成、墨色的体现等各方面进行创新和探索，在这些年里，杨佴?在日本、欧洲等地不断的游历和学习，他的绘画逐渐的加入西方现代艺术的元素和构成。
