图1：1988年11月7日，总工艺师董文钟（中）、蔚长海（左）、郭石林（右）在审议国宝翡翠插屏《四海欢腾》。
图2：为当年郭石林制作国宝《四海欢腾》时在原料上画稿。
图3：张志平正在制作玉雕作品《汗水浇开冠军花》。
图4：国宝翡翠花薰《含香聚瑞》。
玉，纯洁温润，以其特殊的质地和与众不同的美感，深受中国人的崇尚和喜爱。玉雕是中国特有的工艺品，自古就有体现不同琢制风格的“南玉作”和“北玉作”之分。南玉以苏州、扬州为中心，如轻清柔缓的评弹一样飘逸、儒雅、灵秀；北玉以北京为中心，如铿锵有力的京剧一般大气、浑厚、雄伟。
提到北玉，就不能不说说北京市玉器厂。北京市玉器厂始建于1958年，有着悠久而辉煌的历史，拥有玉器行业顶尖级人材，先后培养了15位中国工艺美术大师和28位北京市级工艺美术大师。企业曾用8年时间制作完成了四件翡翠国宝：山子雕《岱岳奇观》、花薰《含香聚瑞》、提梁花篮《群芳揽胜》和插屏《四海欢腾》。2008年，由北京市玉器厂申报的“玉雕工艺”进入第二批国家级非物质文化遗产名录。这一年恰好是北京市玉器厂建厂50周年。
巅峰之作
王树森、高祥、蔚长海、张志平、郭石林……北京市玉器厂老中青3代共40多人组成了国宝车间，78张设计图纸经过再三审议讨论，确定了其中的4张作为最终方案：一号料做泰山、二号料做花薰、三号料做花篮、四号料做插屏。4块翡翠，每一块都是难得的好料，可每块料又都存在缺陷，这给国宝设计和制作带来了一道又一道的难题。
世界上90％的翡翠产自缅甸，因此翡翠又称缅甸玉。同和田玉的温润相比，翡翠显得有些清冷，但那如翠鸟羽毛般的色彩和清水莹莹的质感却格外为人们所喜爱。1982年初冬，曾在国库中秘藏的4块罕见的翡翠料被运到了北京市玉器厂。这4块翡翠均出自云南勐拱，清末运入京师。翡翠籽料重量超过1吨，已经切除的部分被制成一对插屏进贡内廷，后转入颐和园收藏。余下的4块翡翠共重803。8公斤，是稀世难得之材。为此，国务院批准原轻工业部下发红头文件，要求北京市玉器厂把4件国宝翡翠制成“大型的工艺美术珍品”，并使作品“真正代表卓越的玉雕艺术水平，具有时代精神风貌”。北京市玉器厂与4件翡翠国宝的情缘也由此开始。
王树森、高祥、蔚长海、张志平、郭石林……玉器厂老中青3代共40多人组成了国宝车间，78张设计图纸经过再三审议讨论，确定了其中的4张作为最终方案：一号料做泰山、二号料做花薰、三号料做花篮、四号料做插屏。4块翡翠，每一块都是难得的好料，可每块料又都存在缺陷，这给国宝设计和制作带来了一道又一道的难题。
一号料最大，重达363。8公斤，整块料呈钝角三棱锥状，有多处绺裂，一处直棱和一处刃状棱，怎么看都与雄伟险峻的泰山相去甚远。主设计张志平和设计小组的制玉能手们三登泰山，体会“会当凌绝顶，一览众山小”的恢宏气势；一下扬州，学习扬州山子雕的雕琢技法和设计理念。“泰山的岩石刚劲有力，棱角分明。而南方的山子雕用的是外圆内方的"铜钱理论"，保留玉料的外观，在内部进行雕琢。我觉得这样的方式不适合表现北方的山。”年过花甲的张志平对设计中的点点滴滴记忆犹新。《岱岳奇观》在琢制中舍弃了南派山水中普遍使用的披麻皴，采用了直擦皴和斧劈皴，直观地展现了泰山的奇险、巍峨。整座山子雕以开放式的造型表现泰山的全貌。
二号料是一个不规则的长方体，高55厘米，在4块翡翠料中质地最好，但是体积不大。如何把这样一块小料制作成一件有气势的艺术品，就成了摆在设计小组面前的最大问题。工艺美术大师蔚长海最擅长就是小料大作，加上扎实的素活（“素活”工艺是指以仿制秦汉以前的炉、瓶、鼎、薰等古器物为对象的雕刻工艺。讲究平衡稳重，比例匀称，圆润光滑，文饰讲究古朴、典雅、华贵）功底，二号料的主设计非他莫属。设计小组的10位设计师首先改造出一台大型旋活机，从主料中旋芯取盖，再从盖料中旋芯取足，用余下的玉料制作了薰纽和中腰。当完整的花薰接合完成时，高度已经从55厘米变成了71厘米，宽度则分毫未损。如果仅有这样的设计，此薰只能算是一件大型的素活作品，与国宝的要求还有一定的距离。为此，蔚长海在薰纽、龙耳以及薰体上设计装饰了“九龙”、“四灵（龙、凤、龟、麟）”、“四神（青龙、白虎、朱雀、玄武）”以及灵芝、蕃草等传统图案。伟岸挺拔的气势、秀美典雅的造型、玲珑剔透的做工、繁华靓丽的纹饰，使花薰《含香聚瑞》成为4件国宝中最为精美的一件。
三号料的重量只有87。6公斤，材质是4块翡翠料中最差的一块。在设计方案的那段时间里，老艺人高祥经常夜不能寐，“晚上睡不着，就想着这块料能做成个什么物件。”高祥说。制作提梁花篮《群芳揽胜》的方案一经确定，困难随之而来。提梁花篮需要两根活链，而在遍布绺裂的料上要取出两根数十环相连的活链子，实在是个冒险的举动。取链与其他琢玉工艺不同，一旦出现失误，无法补救，整个设计方案将告失败。花卉的制作也是整个作品中的重要环节。从花篮中掏出的部分材料只能做出非常有限的菊花、玉兰，其余部分质地差，脏绺过多，不适合制作花卉。可是如果花朵的数量太少，整个花篮会显得不够饱满。设计师们灵机一动，选用了一、二号料的下脚料替代补充，琢制成曲枝梅花，与花篮中原有的牡丹、海棠、菊花相映成趣，一丛娇艳欲滴、永不凋谢的百花呈现在人们面前。
四号料是4块翡翠料中最轻的一块，形状规整，最适合做插屏，遗憾的是料上有12厘米长的绺裂。设计小组经过缜密的测算，用了9个月的时间将原料从侧面切割为4片，每片厚度仅为1。8厘米。随后将4片翡翠拼合成插屏，面积比原料扩大了3倍，最大限度地展现了翡翠晶莹碧绿的质地。“红楼梦”、“群仙祝寿”、“丝绸之路”……各种题材先后进入设计小组的视野，最后脱颖而出的是“云龙九现”，担任插屏主设计的是以人物见长的工艺美术大师郭石林。从此，大大小小、造型各异的龙就走进了郭石林的生活。祈年殿的盘龙、故宫的升龙、柱子上的雕龙、衣服上的绣龙，只要见到，他就一一临摹下来。故宫的九龙壁、北海的九龙壁、大同九龙壁，有龙的地方几乎都留下了郭石林的足迹。因为擅长制作人物，他就尝试着把人的喜怒哀乐融入在龙的
身上。“龙有了情绪就活起来了。”郭石林说。在制作中，郭石林把浮雕手法发挥到极致，插屏中云龙海水的图案形象高度均在1厘米以下，高低层次却有五六层之多，而且使用这种手法的地方在整件作品中相当普遍。9个龙头均由郭石林亲手雕琢，精致入微，形神兼备。龙口中突出的水柱正好遮住绺裂，浑然天成。这件《四海欢腾》插屏被认为是当代中国玉浮雕的巅峰之作，其中融入的不仅是玉雕大师含辛茹苦的求索精神，更有不断追求卓越的创造智慧。
来源：中国经济网
