陈坛根，1949年出生于龙泉青瓷世家，从小随父学艺，1964年进入龙泉瓷厂工作。现为中国陶瓷艺术大师、高级工艺美术师、浙江省工艺美术大师、丽水学院客座教授、龙泉古窑瓷研究所所长。
中国陶瓷艺术大师陈坛根称龙泉青瓷一定要“原矿配土” 讲究原汁原味
古往今来的各色瓷器中，青瓷无疑是佼佼者。而浙江的龙泉青瓷，更是以“雨过天青云破处，梅子流酸泛绿时”的至美境界，将深沉、优雅、含蓄的青瓷美学推向了历史的高峰。
作为中国制瓷历史上最长的一个瓷窑系，在长达1600多年的时光里，朝代更迭，世事变迁，龙泉的窑火虽然时有微弱，却从未熄灭。2006年，龙泉青瓷更是以全球唯一的陶瓷类项目，入选世界非物质文化遗产。龙泉青瓷何以能保持千年不绝的生命力？当代的龙泉工匠们，又何以能气定神闲、坚定不移地守望传统？从中国陶瓷艺术大师陈坛根的身上，我们或许能找到一些答案。
转机：
龙泉青瓷复烧得益于法国童话
龙泉地处浙西南，为瓯江、闽江、钱塘江三江发源地。三国时期，当地的老百姓已经开始利用这里优越的自然条件烧制青瓷。北宋后期直至南宋，随宋王朝的南迁，结合南艺北技的龙泉窑，把青瓷生产推向一个全盛的时期。而到了明中后期直至清朝，随着青花瓷的兴起以及海上贸易的衰落，龙泉青瓷的外销量开始锐减。盛极一时的龙泉窑口纷纷倒闭，改烧民间通用青瓷，造型、烧制都不及以前精致。所以，1949年出生于龙泉青瓷世家的陈坛根，小时候的耳闻目睹，全是关于龙泉青瓷衰败至极的印象。
陈坛根的爷爷陈福财在清末宣统年间就开始烧制青瓷了。父亲陈裕行出生于1913年，烧制的青瓷在当代也是小有名气。然而在当时的环境下，这些“民间高手”的技艺并没有太大的施展空间。他们平时以务农为主，烧瓷只是“兼职”工作，逢年过节，当地有买新碟新碗过年的风俗，这个时候，青瓷工匠们才会忙活一阵，过过手瘾的同时，也为自己困顿的生活赚上一点外快。
陈坛根很小的时候就跟着爸爸学做青瓷，但这个行当在年幼的他的眼里，只有一个“苦”字，并无美感可言。
转机是从“雪拉同”开始的。
陈坛根告诉记者，上个世纪五十年代，许多到访中国的外国专家都向外事人员表达他们对一种名为“雪拉同”的中国瓷器的向往之情。问的人实在太多了，一头雾水的工作人员于是向当时故宫(微博)博物院古陶瓷专家陈万里先生请教。陈先生哈哈大笑，“就是龙泉青瓷嘛！”
龙泉青瓷的辉煌历史此时才被人们重新提起。原来，它曾经是宋元时期最重要的外销瓷器，晶莹如玉的青色曾令整个世界为之倾倒。法国童话中有一位同仙女相爱的牧童，名叫雪拉同，他喜欢穿着像海水一样碧绿的青色外衣。这神秘而唯美的意象同欧洲人对东方青瓷的印象不谋而合，于是，龙泉青瓷便拥有了牧童的名字。
周总理知道“雪拉同”的故事之后，命轻工业部赶紧恢复烧制龙泉青瓷。而借着这股“东风”，1957年，中国五大名窑的恢复才一起提上了日程。
新生：
破解龙泉青瓷的终极之谜
陈坛根16岁进入国营青瓷厂，历任分厂车间主任、技术厂长，参与了龙泉青瓷焕发新生的整个过程。
无疑，青瓷最大的魅力就是它的釉色。陈坛根告诉记者，想要烧造出最美丽的青色，没有捷径，只有不停地进行配方试验。前后几十年，他在龙泉当地宝溪、上?、木岱、八都等数十个矿点采掘原料，以不同的配方进行试烧，经过数百次的调试，才成功烧制出哥窑粉青釉和弟窑梅子青。而在寻找青瓷传统的过程中，陈坛根做出的最大贡献，是破解了宋代龙泉青瓷最大的一个谜团??“冰裂纹”的奥妙。
陈坛根说，龙泉青瓷分为哥窑和弟窑。在宋朝，和主要作为民窑的弟窑相比，厚胎薄釉并且有着奇异“开片”的哥窑是为官府烧造，显得更加珍贵。而在哥窑的各种釉裂纹片中，一种名为“冰裂纹”排名首位，它的形态犹如冬季冰面自然炸裂的冰花一般，层层叠叠、平滑如镜、美轮美奂、玄妙无穷。素有“哥窑品格，冰裂为上”的美誉。
宋朝以降，龙泉当地的制瓷者都以烧出“冰裂纹”为人生最大梦想。然而，这种开片实在太过匪夷所思了，一千多年过去了，没人成功过。
1996年，陈坛根向这个难题发起挑战。他告诉记者，制作冰裂纹的难点，是要对坯、釉原料的收缩比例有非常精准的控制。过之与不及，都不能奏效。而施釉的厚度也至关重要。釉薄，不起纹片，釉厚，烧制的时候不是将坯体拉裂、变形，就是釉面严重剥落。另外，烧成也是一大难关：窑内的一氧化碳淡了，釉色不出；浓了，釉色又会吸烟变色。而烧成温度的曲线控制，更是直接影响瓷器的效果。
在漫长的过程中，虽经历了两三百次失败，但陈坛根从没打过“退堂鼓”。“每次失败，我都总结经验，于是，向成功又迈进了一步。”
成功悄悄地降临了：2002年的一天，像往常一样，当窑温降至100℃左右，陈坛根徐徐拉开窑门。窑内噼噼啪啪响成一片。他取出一件没有任何裂纹痕迹的瓷器。须臾，随着一声声清脆的炸裂声，重重叠叠的细密纹片渐渐显露。绝美的冰裂纹青瓷，在这一刻重现人间。
传承：
虽已超越古人但仍需突破、创新
陈坛根对记者表示，今天的龙泉青瓷已经达到了南宋时的最高水平，但不能满足于此，必须要创新和突破。比如说，南宋时期的龙泉青瓷美则美矣，但器形相对较小。对于龙泉青瓷这样的高温瓷来说，如果器形稍大，一是胎体容易变形，一是容易流釉，所以自古龙泉就有“一寸大，一寸险”的说法。经过几十年的研究，陈坛根采用镁石英代替砻糠灰，并在坯料中掺入腐纳等添加剂的办法，增大了胎体的强度，又对釉料加工工艺做了改进，增强其稳定性。南宋最高超的匠人，也只能做出20厘米的茶壶，而陈坛根则可以做出48厘米的特大茶壶，还有80厘米迎宾大挂盘和1.4米特大梅瓶。
“器形上要创新，但‘古味’不能丢。而龙泉青瓷的粉青、豆绿、梅子青，是我们龙泉独到的东西，更是无论如何不能丢。现在很多地方都在仿龙泉青瓷的釉色，但无论如何都和我们有差距。原因就在我们当地的特产??紫金土。” 龙泉的紫金土含铁量极高，而铁的氧化还原正是青瓷之“青”的奥秘所在。并且，龙泉的紫金土还含有三个非常特别的稀有元素??锂、镓、铯。它们恰到好处的含量，对龙泉青瓷的呈色起到了“点睛”作用。虽然现在科技昌明，龙泉紫金土的成分早已破解，从理论上说，其他产区也可以进行仿制，但一是成本太高，二是“配出来”的青瓷和浑然天成的青瓷，差距不是一点半点。
陈坛根告诉记者，现在全国各地，包括日本和韩国，都在做青瓷，有的也做得很漂亮。但他们的青瓷大都加了化工元素，不像龙泉青瓷，一定要“原矿配土”，讲究原汁原味。在龙泉当地每年的青瓷评比中，加化工原料的陶瓷根本没有资格进行参评。
现在，国内大多数陶瓷产区都早已采取团队作战，流水线化作业。而年过花甲的陈坛根仍是几十年如一日，从选料到炼泥，再到手工拉坯以及最后的烧制，默默地完成全部创作流程。这样的做法在其他产区可能是“异数”，但在龙泉却是普遍现象。
陈坛根现在用的是0.5个立方的小窑炉，少则一窑三五件作品，多则十几件。出窑合格率大概百分之五六十。他这样“慢悠悠”地创作着，自得其乐。
“我们龙泉当地，做日用瓷的很少，大多数都像我这样做艺术瓷。龙泉青瓷的魅力在它的釉色，独特的釉色是龙泉的水土赋予的。而这上天赐予的原料是有限的，得省着用。如果大家都大规模地做日用瓷，可能几十年原料就用完了。我们在做精做好上下足工夫，既能留下精品，又将有限的原料留给子孙，这样再过一千年，龙泉青瓷依然还在成长，这不是更好吗？”
在目前的当代瓷市场上，龙泉青瓷不是最昂贵的，但却是口碑最好的。陈坛根告诉记者，这两年龙泉青瓷的市场价值大概一年升30%左右。
